Содружество актеров Таганки
Маски
НавигаторПоискreklama@taganka-sat.ruКарта сайта





Театр Содружество актеров Таганки

Сегодня, 21 сентября, четверг:
«Часы с кукушкой»  19:00, Большая сцена — Драма в 2-х частях 16+

«Картины из московской жизни» или «Женитьбы Бальзаминова»  19:00, Малая сцена — Музыкальная комедия в 2-х частях по трилогии А. Н. Островского. 16+

Завтра, 22 сентября, пятница:
«Забыть Герострата!»  19:00, Малая сцена — Г. Горин. Трагикомедия в 2-х действиях. 16+

«Во мне душа Пихампара»  19:00, Большая сцена — Мюзикл в 2-х частях 16+

23 сентября, суббота:
«Тайна Цветика-семицветика» 12:00, Большая сцена


24 сентября, воскресенье:
«Чиполлино» 12:00, Большая сцена


28 сентября, четверг:
«Бешеные деньги» 19:00, Малая сцена


29 сентября, пятница:
«Про Федота-стрельца, удалого молодца» 19:30, Большая сцена

«Исповедь хулигана» 19:00, Малая сцена


30 сентября, суббота:
«Концерт по случаю конца света» 19:00, Большая сцена


1 октября, воскресенье:
«Миллионерша» 19:00, Большая сцена

«Приключения Львёнка» 12:00, Большая сцена


  Весь репертуар на сентябрь
Главная
Афиша
В следующем месяце
Спектакли
Детские спектакли
Труппа
Фотоальбом
Пара слов о театре
Схемы залов
Пресса о театре
Форум
Новости и события
Как купить билеты?
Поиск
Карта сайта
Контакты
Ссылки
Независимая оценка



Главная / Труппа / Иванов Игорь Игоревич / Блиц-интервью Игоря Иванова перед премьерой музыкальной сказки «Чиполлино»
Схемы залов

Блиц-интервью Игоря Иванова перед премьерой музыкальной сказки «Чиполлино»


Блиц-интервью
с актером театра «Содружество актеров Таганки»
и звездой мюзикла «Красавица и чудовище» Игорем Ивановым
перед премьерой музыкальной сказки «Чиполлино».
В новом спектакле Екатерины Королёвой
Игорь будет исполнять роль Принца Лимона.



— Итак, начнем! Игорь, скажи, пожалуйста, что сложнее: петь для детей или для взрослых?

— Вопрос сложный. Самый конкретный и точный зритель в зале — это дети. Если их привели на спектакль, то для них ничего больше не существует, кроме того, что они видят и слышат на сцене. Родители же в этот момент отдыхают, потому что их неугомонные детишки жадно впитывают каждое движение, слово, звук. Маленькие дети легко подхватывают настроение песен, легко отзываются на призывы потанцевать. Дети переходного возраста очень часто смотрят и слушают свысока всё и всегда. А взрослые всегда сравнивают исполнение с признанными эталонами. И если исполнение попадает в разряд «правильных» (сюда входит исполнение, подача, голос и так далее), то тогда и взрослые отзываются и больше погружаются в процесс. Отсюда вывод: легче всего петь для маленьких детей, для подростков очень сложно, только если не идти на поводу их вкуса и привязанностей, а перед взрослыми непросто.

— Есть ли для тебя разница, как для актера, внутренняя, профессиональная, эмоциональная, когда играешь на взрослую или детскую аудиторию?

— Конечно же, есть. Для детей всегда нужно быть простым, понятным, конкретным, действенным. Без всяких тяжелых психологических и философских размышлений. А для взрослых можно и поразмышлять, и пофилософствовать и «повесить» вопрос для самостоятельного решения.

— Тебя когда-нибудь что-то особенно удивляло, радовало в восприятии твоей работы с детьми?

— Скорее всего, радовало, чем удивляло. Дети тебя всегда принимают за того героя, которого ты играешь. Если ты отрицательный герой, значит, тебя после спектакля захотят ударить, наказать. А если ты положительный, то с тобой захотят сфотографироваться, взять автограф.

— В чем, на твой взгляд, разница между просто актером и поющим актером?

— На мой взгляд, очень большая. Все упирается в возможности артиста. Во многих драматических спектаклях режиссеры используют вокальные произведения для усиления драматического эффекта. И от того, как это сможет воплотить в жизнь исполнитель, очень многое зависит. Очень много случаев, когда безголосые, но Артисты с большой буквы так исполняли вокальные произведения, что ничего, кроме слова «гений», с языка не слетает. Такое исполнение называется мелодекламацией. Бывает, что просто прозвучит технически точно произведение, но без души и смысла, тогда хочется сказать — «певец-дурак». Но так как мы с вами говорим не о певцах, а о поющем актере, то эта приставка должна только усилить остроту и точность восприятия зрителем того, что хотел сказать режиссер, и добавить зрительским впечатлениям радости от того, что «Актер-то ещё и поёт!!!» Да и возможностей у поющего актёра гораздо больше. Например, он может совершенно спокойно выходить за рамки драматического театра в другие жанры, такие как мюзикл, оперетта.

— Что для тебя важнее — играть или петь?

— Если играешь, то должна петь душа и сердце. Если поёшь, то должно играть всё твоё нутро. Это одно неделимое целое.

— Как повлияла на твою творческую биографию работа в мюзикле «Красавица и чудовище»?

— Главное творческое, человеческое приобретение?
Мюзикл «Красавица и Чудовище» дал возможность общаться с большим количеством профессионалов из мира актеров и не только. У меня появилось большое количество поклонников, что очень важно для артиста. Теперь для меня открываются двери, которые я бы раньше побоялся открывать. Творческую биографию сам мюзикл никак не поменял. Все в моих собственных руках и руках режиссеров, с которыми я работаю. Я думаю, что пока ещё не получил главного творческого приобретения. А человеческое — да! — ничто не вечно под луной!

— Как тебе кажется, о чем рассказывает детям сказка «Чиполлино» в вашей интерпретации?

— Сказка «Чиполлино» рассказывает о добре и зле, о дружбе, о любви, о взаимовыручке.
Обо всех основных положительных качествах, которые должны закладываться в человека в раннем возрасте.

— Принц Лимон — какой он у тебя? Что ты рассказываешь детям, играя этого персонажа?

— Я показываю на своём примере, что нельзя быть 100%-ым эгоистом и думать только о себе, не замечая ничего перед собой.

— Какая фраза твоего персонажа кажется тебе главной у него?

— Самое главное в Лимоне то, что он признаёт свои ошибки и фактически просит прощения. Это тоже очень важно для человека — признавать свои ошибки!

— О чем поет Принц Лимон? Есть ли танцы в сказке?

— В песне Лимона раскрывается его суть и отношение к народу. И поёт он, танцуя со своей свитой. У Принца Лимона мания поп-звезды.

— Ты уже работал с Катей над сказкой «Приключения Львёнка», играл Удава, чем похожи и чем отличаются этот и предыдущий спектакль? В чем, на твой взгляд, творческое кредо Екатерины, как режиссера?

— У меня все герои отрицательные. Я их пытаюсь делать яркими, фундаментальными, масштабными, вычурными, чтобы в конце их можно было легче обличать и разоблачать. Выпячиваю отрицательные качества. Принц Лимон отличается от удава Устина тем, что, в конце концов, он все-таки исправляется! А творческое кредо Екатерины Королёвой, на мой взгляд, можно сформулировать так: «Светить всегда, светить везде, светить в кромешной темноте!»

— Чем еще творчески живешь в последнее время: какие вокальные, театральные, кино-проекты?

— Вокальные проекты пока только в стол. Ищу песни, записываю, складываю. Бывают сборные концерты, но это пока ещё далеко от желаемой мечты. Всё основное время занимает театр, хотя есть заманчивые и интересные кино-предложения. Но о них не будем пока говорить.

— За что ты любишь театр, в том числе свой родной театр «Содружество актеров Таганки»?

— Могу сказать только то, что театр для меня — это состояние души. Мне хорошо здесь. В одну и ту же минуту мне здесь может быть и легко, и тяжело дышаться. Это возможность пережить одну и ту же историю по-разному. Интерпретация одного и того же спектакля в разных театрах помогает прожить одну и ту же роль с разных точек зрения и мировоззрения. Порой все сложно и тяжело, но это — любовь.


Интервью подготовлено пресс-службой театра «Содружество актеров Таганки», 2013.

Афиша
 Сентябрь 2017
ПнВтСрЧтПтСбВс
123
45
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
1819
20
21
22
23
24
252627
28
29
30

Адрес театра:
109004, Москва, ул. Земляной вал, 76/21 (м. «Таганская» кольц.)

Время работы касс:
с 13:00 до 19:00.
В дни с утренними спектаклями с 11:15 до 12:00 продаются билеты только на утренний спектакль текущего дня.

Билеты приобретаются на каждого посетителя, включая детей, независимо от их возраста.

Электронные билеты,
купленные на сайте bigbilet.ru, необходимо распечатать в кассе театра в течение часа перед началом спектакля (с 18:00 до 19:00 для взрослых спектаклей и с 11:00 до 12:00 для детских).

На вечерние спектакли дети до 14 лет не допускаются.


Справки о наличии билетов:
(495) 915–11–48.

Схема проезда


Поиск
Поиск



Каким источникам информации о спектаклях Москвы вы доверяете?



Другие опросы





Арт-Партнер XXI


VIP-театр></a>
			</td>
			<td valign=top width=10><img src=

Фотоальбом Фотоальбом

Рейтинг.ru
Система Orphus

Земляной вал, 76/21
Как проехать. Тел. (495) 915-11-48.

© 2008—2017, Театр «Содружество актеров Таганки»

Заметили ошибку? Выделите ее мышью и нажмите Ctrl+Enter.

Фотоальбом